¿Qué es la fotografía en escena? Hace dos años, en el Foto Club Uruguayo, Alejandro Persichetti inauguró el primer taller que se propone pensar y modelar el trabajo fotográfico desde propuestas teatrales o performáticas. Él lo define como una exploración personal a partir de “obturar historias espectaculares, construir un imaginario onírico fuera de la pose. La fotografía, como el teatro, tiene un acontecimiento irrepetible, único y genuino como del espectador”, y por eso nos desafía a sumergirnos en “milésimas de segundos, luces y encuadres”.
La exposición que se inauguró ayer en la fotogalería del Teatro Solís, con curaduría de Persichetti, se titula En escena, y propone distanciarse del registro de prensa ―donde lo que prima es la identidad del retratado― y del retrato clásico, y apostar a pensarlo desde otro lugar: nunca apelar a la fotos posadas, sino más bien a un trabajo compositivo de iluminación, explorando lo onírico, la fuga, la posibilidad de transpolar la escena a la imagen. Así, en la exposición se descubren a músicos como Tabaré Rivero y Mónica Navarro, actrices emblemáticas como Myriam Gleijer, grupos independientes y colectivos como el Teatro para el Fin del Mundo, pero también escenas circenses y operísticas, a cargo de los alumnos del taller: Andrea Olmedo, Diego Vila, Gonzalo Nogueira, Ines Pousadela, Irene Montero, Julio Ferraro, Liliana González, Luciana Bravo, Luciana Pereyra, Miguel Soares, Natalia Olid, Patricia Acosta, Rafael Sosa, Reinaldo Altamirano, Santiago Bouzas, Silvina Sodano y Viviana Loza.