Cultura

El 28 de abril, el subsuelo del ex bazar Mitre, nueva sede del Centro de Fotografía de Montevideo, estaba lleno. Dan Fuller, archivista, historiador de fotografía y docente de la Universidad Wisconsin-Madison, daba una charla, “Haciendo cine mudo con aparatos antiguos”, y prometía proyecciones viejas y modernas. Sus películas han sido presentadas, entre otros espacios, en Le Giornate del Cinema Muto, de Pordenone, el festival más importante sobre el período. Tras la presentación, la diaria aprovechó la ocasión para conversar con Fuller sobre su proyecto, The Wisconsin Bioscope, las posibilidades materiales de llevarlo a cabo y, en definitiva, sobre el cine de ayer y hoy.

Conocido por sus célebres pausas, sus medios tonos, sus personajes diversos, que van de Martín Santomé en La tregua al teórico ruso Vsévolod Meyerhold y Herman, el hermano exitoso de Whisky, Jorge Bolani es un actor referente tanto del teatro independiente como de la Comedia Nacional, elenco del que se despide, después de diez años, con La visita.

En la casa, de François Ozon tiene -al menos- tres lecturas posibles: una sexual, una política y una literaria. Por supuesto, no hay una demarcación discreta entre los ítems de esta trinidad interpretativa, pero este recurso, además de auxiliar en el análisis, permite ver un elemento longitudinal en el cine del autor francés.

El lunes se presentará en el teatro Solís el Nobel sudafricano John Maxwell Coetzee, reconocido como uno de los mejores novelistas del siglo XXI. Centrará su conferencia en el rol de las bibliotecas en su aspecto doméstico y en la idea de contar con una colección personal. Coetzee prologará 12 textos de la literatura universal que lo han acompañado a lo largo de su vida, que la editorial argentina El Hilo de Ariadna comenzó a publicar el año pasado. Esta iniciativa recuerda la tradición de Jorge Luis Borges, que dirigió la publicación de su biblioteca personal. Aquí se presenta un adelanto aún inédito del libro Las esferas del mandala, del también premio Nobel australiano Patrick White (1912-1990), celebrado como el más influyente del grupo de novelistas que surgió en Australia en la década del 50.

El Negro solía juntarse en el mítico bar rosarino El Cairo con esos amigos que creían que no “era morible”; fue uno de los mejores narradores argentinos y creó personajes como el épico pampeano Inodoro Pereyra o el sicario Boogie el Aceitoso, además de escribir libros de cuentos como El mundo ha vivido equivocado y Área 18. Cierta vez nombró a Jack London, JD Salinger, Jorge Luis Borges, Ernest Hemingway y Norman Mailer como sus influencias literarias, aunque se haya sentido más próximo a los periodistas y dibujantes, y en especial a los cronistas deportivos. Así era el Negro. Un tipo de barrio que nunca se creyó la fama, incluso cuando era un caso raro de guionista, escritor y dibujante.

Dios probablemente sea una de las bandas más míticas que haya dado el rock argentino. Con una formación particularísima (voz, bajo y batería) y unas letras que metían en una licuadora a Rimbaud con lo más visceralmente cotidiano de la vida en Buenos Aires, la banda se disolvió cuando le faltaba poco para terminar de grabar su único disco, y de todo aquello queda un ectoplasma flotante de lo que fue una época: una especie de lado B oscuro y bituminoso del menemismo argentino que casi era una anticipación de la debacle que llegaría poco tiempo después. Intentando recoger esta posta, Mariano Baez llegó a Uruguay, en el marco del 32º Festival Cinematográfico Internacional de Montevideo, para presentar Escuchar a Dios, exhaustivo documental de la banda.

La obra de Gabriel García Márquez no fue un milagro de generación espontánea; crecido en un ámbito culto y un entorno exótico, que emergería más tarde en su obra, García Márquez ejercitó su prosa en el oficio del periodismo, en el que fue tan brillante como en su obra de ficción y desarrolló su asombrosa capacidad descriptiva y un lenguaje generoso, de los más ricos que haya conocido la literatura hispanoamericana.

Canciones que absolutamente todo el mundo conoce, canciones desconocidas, perlas olvidadas, rock, pop, blues... Todo puede suceder en tres horas de recital del beatle Paul, quien parece haberle agarrado el gusto a tocar en el estadio Centenario, en un tiempo en el que -tarde o en el momento justo, a quién le importa- los gigantes de la música mundial han comenzado a marcar nuestra capital en el mapa. Vale la pena repasar lo que hizo sir McCartney el sábado de noche en el recinto más famoso de nuestra tierra.

Esta nueva edición del Festival de Cinemateca es, como todos los años, inabarcable en su totalidad, pero vale la pena destacar algunos de los títulos que más llamaron la atención de los críticos de la diaria.