Débora Quiring

Entrevista con Boris Puga, investigador, historiador, coleccionista y difusor del tango por décadas.

El nombre puede referir a varias cosas, a una bodega mendocina, al octavo disco de los Redondos -Último bondi a Finisterre- o al origen latín del término: “fin de la Tierra”. Sin definirse por ninguno, los integrantes del Quinteto Finisterre decidieron juntarse para pensar el tango mientras estudiaban música popular en la Escuela de Avellaneda, en 2009. Hace una semana editaron su primer disco, participarán en el documental Pichuco, sobre Aníbal Troilo, y se presentaron en el encuentro Jazz a la calle que se extiende hasta el domingo. La casa de Ana -una sorianense que los hospedó sin conocerlos, siguiendo las costumbres del festival- fue el lugar donde la diaria conversó con ellos antes de que empezaran el ensayo previo al show.

“¡Eh, Negro, feliz cumpleaños!”, le grita un tipo que va en moto a Marco Antonio, encargado de trasladar a los que llegan al encuentro para instalarse en hoteles o casas de familia. “¿Tenés algún presente?”, pregunta desde el auto municipal cargado. “Naa, ya me lo tomé”, responde el motociclista mientras se aleja. Músico de la frontera, Marco Antonio se instaló en Mercedes en 1975, cuando volvía a la ciudad, luego de varias visitas con su orquesta Los Duendes Azules. Tiene una sonrisa fácil y todavía mantiene un portuñol cerrado. Cuenta que fue hijo de madre soltera, que recorrió Brasil tocando la batería en la orquesta y que ahora tiene 66 años, aunque nadie lo crea. Para él, el encuentro Jazz a la calle no tiene explicación. Ha estado desde el principio, cuando se empezó a planificar el movimiento.

A los 83 años murió en México el poeta argentino Juan Gelman, cuya vida y obra son consideradas ejemplo de integridad intelectual y artística.

“La izquierda no puede desconocer el fracaso histórico del discurso que opone lo nacional a lo universal y lo culto a lo popular [...] Después de tantos años hay que volver a destruir la división, construyendo”, había escrito Héctor Manuel Vidal, en una carta abierta de 2006, en la que se explicitaban las razones de su renuncia como director de la Comedia Nacional. El talentosísimo dramaturgo y docente, que supo marcar a generaciones con sus interpretaciones y trabajos diversos en la escena local, falleció en la tarde del domingo, a los 70 años, luego de cuatro décadas de prolongada y rigurosa trayectoria.

La Orquesta Joven de Soriano, de alumnos de la Escuela Jazz a la Calle, arrancó el sábado el 8º encuentro internacional.

Dandy, dirigida por Toja, escrita por Ferrer y con la música de Magnone, mezcla de murga y Shakespeare.

2013 fue un año particularmente inquieto para las letras locales, con una serie de ediciones que parecen indicar que se está pasando por un período extraordinariamente fecundo en la literatura rioplatense, que no sólo está encontrando nuevos lectores para sus nuevos autores, sino que también está adquiriendo mayor presencia en todos los ámbitos culturales, renovando una escena literaria que desde hacía tiempo esperaba un recambio generacional. Esta lista no incluye sólo a esos nuevos autores, es más bien una escueta selección de algunos de los mejores libros que fueron editados -dentro y fuera del país- en el correr del año que culmina.

Hace 11 años que el Centro de Fotografía (CdF) estrenó su primera exposición, si bien sus orígenes se remontan a cuando la Comisión de Festejos de la Intendencia de Montevideo (IM) contrató al fotógrafo Carlos Ángel Carmona. Hoy no sólo tiene un archivo, un centro de investigación y galerías a cielo abierto -en el Parque Rodó, el Prado y la Ciudad Vieja- sino también talleres y jornadas, programas barriales, publicaciones variadas y un programa en Tevé Ciudad. Este mes inauguró la apertura del ex Bazar Mitre (18 de Julio 885), edificio de cinco plantas dedicado de manera exclusiva a la preservación, exposición, investigación y difusión fotográfica.

Nació en Lezica, pero hace 12 años que vive en Suecia. La poeta, narradora y performer Lalo Barrubia volvió al país para presentar su tercera novela, Los misterios dolorosos, luego de la premiada Pegame que me gusta (2009) y de Arena (2004). Barrubia es una de las protagonistas clave de los movimientos contraculturales que revolucionaron buena parte de la cultura uruguaya de los 80, entre las utopías vaciadas y los dioses ausentes, entre revistas under, performers y creaciones múltiples, uno de los tantos temas sobre los que hablamos con Barrubia.

El docente, fotógrafo e investigador Fred Ritchin visitó Montevideo invitado por el Centro de Fotografía. Participó en la novena jornada, "Después de la fotografía", nombre adoptado por el último libro homónimo de Ritchin, que fue traducido a más de siete idiomas. Además de profesor de Fotografía e Imagen en la Universidad de Nueva York, fue editor fotográfico de The New York Times Magazine y director fundador del programa de Fotografía Documental y Derechos Humanos. En esta entrevista, Ritchin habla de un mundo donde cada vez hay más fotografía y sin embargo ya no se confía en ella, de la "fotografía de la paz" y de la actual industria del fotoperiodismo.

Daniel Hendler, exitoso en la tv y el cine de Argentina, vuelve después de 11 años a hacer teatro en Montevideo.

Llega de alpargatas y saluda con ese tono tan particular de tierra adentro: es el acordeonista, compositor y director Chango Spasiuk, de viaje en Montevideo por el Festival Música de la Tierra. La obra de este misionero es reconocida en distintas partes del mundo -pero aún es poco conocida en Uruguay-, tal vez por su particular modo de vincular la música de cámara con la popular, algo que ha convertido en marca propia. De cualquier forma la primera película -de una larga lista- que musicalizó fue El astillero, e incluso ambientó una obra de teatro de Horacio Quiroga. Vino por primera vez a Uruguay en 1989 al Festival de Folclore de Durazno, sobre el que se pregunta risueño por qué nunca regresó.

La sala Hugo Balzo del SODRE se vistió con signos de suma (+) e interrogación (?) como parte fundamental de la propuesta de Sumar, conferencias ciudadanas, una iniciativa del Ministerio de Educación y Cultura (MEC) y Bicentenario Uruguay que busca promover el acceso a la información y la participación en temas de interés público. Carlos Liscano, director de la Biblioteca Nacional y presidente del Consejo de Derechos de Autor, dijo que espera que la sociedad “defina la importancia de los derechos de autor y no se quede sólo en el tema de las fotocopias”.

El docente, músico, actor y periodista -además de director del portal de cine Roumovie- Christian Font, habló con la diaria en La Catedral de los Sandwiches sobre sus múltiples empleos, visiones e historias.

Debido a la denuncia presentada por la Fundación de Cultura Universitaria de la Facultad de Derecho, el juez de Crimen Organizado Martín Gesto procesó sin prisión a 14 personas por “venta, reproducción y almacenamiento de una obra publicada, sin la autorización escrita de sus respectivos titulares”; la Justicia también investiga la conexión de los delitos con evasiones fiscales. En tanto, comienzan a discutirse los mecanismos para mejorar el acceso de los estudiantes a textos de estudio así como el alcance de los derechos de autor.

El viernes la Intendencia de Montevideo (IM) firmó un convenio junto con Cinemateca Uruguaya, en el que se le otorgan a la institución 1.118 metros cuadrados en un edificio a construirse en el viejo Mercado Central, ubicado en la manzana englobada por Reconquista, Bartolomé Mitre, Canelones y Ciudadela, donde se instalarán tres salas cinematográficas y servicios accesorios. La concesión se extenderá por un plazo de 30 años a partir de que la institución se instale. La obra llevará aproximadamente dos años.