Débora Quiring

Ganó un Oscar, llenó salas con historias de clubes barriales, escritores frustrados y dramas policiales, vivió 20 años en Nueva York y dirigió series como “La ley y el orden” y “House”. Pero Juan José Campanella es mucho más que eso. También se ha convertido en un sello infalible dirigiendo actores: ha transformado a su protagonista habitual, Ricardo Darín, y a otros como Guillermo Francella, al que muchos desconocieron en “El secreto de sus ojos”. Dos años después de haber estrenado “Metegol”, su película de animación basada en un cuento del “Negro” Roberto Fontanarrosa, Campanella visitó Montevideo para presentar su primera obra de teatro, “Parque Lezama”.

Cuando uno comenzaba a olvidar la nacionalidad de Manuel Soriano (Buenos Aires, 1977), la noche del martes despuntó con una noticia inesperada: “Premio Clarín para una novela situada en el mundo del tenis. Su autor se llama Manuel Soriano y vive en Montevideo”. Radicado en Uruguay desde hace una década y director de la editorial independiente Topito -dedicada al público infantil-, Soriano ganó uno de los premios más esperados de la región con su novela "¿Qué se sabe de Patricia Lukastic?".

Juan Villoro ganó el premio José Emilio Pacheco, conocido también como premio Excelencia en las Letras. En el marco del XVIII Congreso Internacional de Literatura Mexicana, realizado en la Universidad de California, se anunció el otorgamiento del premio, que ya ha distinguido a escritores como el propio Pacheco -cuando aún no llevaba su nombre-, Elena Poniatowska y Fernando del Paso.

La obra de Graciela Iturbide, a medio camino entre lo documental y lo poético, ha retratado distintas culturas, costumbres y modos de vida, como la recordada serie sobre los seris, pero también multitudes de pájaros y un intenso itinerario que abarca varios países. Ganadora de los premios fotográficos más importantes, Iturbide se ha convertido en una cazadora casi antropológica, productora de imágenes que se vuelven inverosímiles, intuitivas y misteriosas.

“Sin revistas no hubiera habido literatura [...]. Eso en cualquier parte, pero sobre todo en Hispanoamérica”. Así comienza el texto de la exposición "Revistas literarias hispanoamericanas de los años sesenta" (ubicada en el hall de la Biblioteca Nacional), que surgió en torno al cincuentenario de la recordada revista montevideana "Los Huevos del Plata". La muestra convive con una serie de conferencias y debates que se desarrollarán hoy y mañana, de 18.00 a 20.00.

Hay una casa en la que se entra por el garaje, hay un living y una escalera. Hay un nombre que se convirtió en santo y seña de bares, plazas y bibliotecas: en Tacuarembó, Circe Maia despierta la sonrisa cómplice de cualquiera. La poeta, que recibirá hoy el Gran Premio a la Labor Intelectual, conversó con la diaria acerca de su vida, su escritura y sus influencias.

Claudia Piñeiro es una de las escritoras argentinas que cuentan con más adaptaciones al cine y ha sido marcada como la autora de los policiales de country, cuando en realidad sólo escribió dos. En octubre del año pasado le fijaron una fecha de fallecimiento en Wikipedia, justo cuando se estaba recuperando de una trombosis. Pero ella no sólo sobrevivió a esa muerte virtual, sino también a las que se imponen en sus historias.

Desde hace 11 años se desarrolla el Coloquio Internacional de Teatro, espacio en el que los artistas reflexionan sobre sus creaciones, e investigadores extranjeros y nacionales debaten en torno a la tradición y al presente de la dramaturgia. Así se busca tender puentes entre la academia y el mundo teatral. La temática de este año -enmarcada en el IV Festival Internacional de Artes Escénicas- se centrará en el presente de la dramaturgia uruguaya, con el eje temático “Procesos de escritura y dramaturgia del actor”

Este año, el Festival Música de la Tierra desembarcará por primera vez en otro país, Argentina. En esto intervinieron dos factores: uno es el trabajo acumulado sobre los vínculos y las temáticas comunes en la región, y otro es la Fundación Itaú, que desde el comienzo es el patrocinador principal del encuentro. Esta primera edición se toma como una presentación del proyecto en el país vecino, una muestra de lo que es "Música de la tierra en su totalidad", y también una promoción del festival en Uruguay.

Desde hace una semana, periodistas nacionales y extranjeros, actores, directores, bailarines y público en general se vienen encontrando en Montevideo, Canelones, San José y Salto, en el marco del cuarto Festival Internacional de Artes Escénicas (FIDAE), con propuestas que alternan danza, teatro, mesas redondas y debates.El argentino José Miguel Onaindia, hasta hace poco tiempo asesor artístico del teatro Solís, es el nuevo director del FIDAE y hablo con la diaria sobre este festival.

Como quien no quiere la cosa, la historia de la música tropical uruguaya ya supera el medio siglo. Más que haberse convertido en un grupo legendario -en 2014 cumplió 50 años-, parece haber concentrado la movida tropical de todos los tiempos: la Sonora Borinquen se ha consolidado desde un lugar distintivo. De boliche en boliche, el autor Diego Recoba y el fotógrafo Agustín Fernández fueron acompañando a La Decana a lo largo de dos años.

Javier Moro llegó hace unas semanas por primera vez a Montevideo -“conocerla se había vuelto mi obsesión”, admitió- para presentar su última novela, "A flor de piel", que recrea la mayor gesta sanitaria de la historia: una embarcación partió de Galicia en 1803 con dos médicos, una enfermera y 22 niños huérfanos, encargados de llevar la vacuna de la viruela recién descubierta a todos los rincones del imperio español.

Henning Mankell, el maestro sueco de la novela negra, conocido en todo el mundo por su serie de policiales protagonizada por el inspector Kurt Wallander, falleció ayer a los 67 años, luego de una prolongada pelea contra el cáncer.

La brasileña Ana Paula Maia llegó por primera vez a Montevideo invitada por el Festival Internacional de Literatura de Buenos Aires. A esta carioca la precede una fama peculiar: escribió guiones influenciados por Quentin Tarantino y Sergio Leone, fue cantante de una banda de rock y, siendo casi una desconocida, fue la autora de A guerra dos bastardos (2007).

Se fue una auténtica leyenda de la edición. En eso se convirtió Carmen Balcells, la agente literaria más famosa del mundo hispano, y la precursora de una profesión en la que estableció variadas reglas. Conocida como la "Mamá Grande" por un relato de Gabriel García Márquez, que la coronó como su personaje, ella fue, para sus autores, mucho más que una agente. A esta mujer entusiasta y convencida de sus principios nunca le preocupó el futuro de la literatura y del libro frente al estallido de las nuevas tecnologías. “El libro no morirá nunca”, dijo en una entrevista con El País madrileño en 2009. Y fue más allá: “La televisión no acabó con la radio, ni con el cine, e internet no acabará con nada. El mundo del desarrollo tecnológico es fascinante, llegará a las aldeas, habrá más lectores, y todo el mundo saldrá beneficiado”.

Algo tiene claro la argentina Gabriela Adamo: hay que fomentar la lectura como una experiencia placentera. En 2011 asumió como directora de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, hasta que el año pasado decidió abandonar el cargo. Meses después se sumó al Festival Internacional de Literatura de Buenos Aires (FILBA), y hoy se encuentra coordinando las distintas áreas. Como el año pasado, el FILBA tendrá una pata montevideana, ahora durante este viernes y sábado.

En sus ediciones, el Festival Internacional de Literatura de Buenos Aires (FILBA) se plantea cruzar las fronteras de géneros, de idiomas y de tiempos, siguiendo el usual devenir de la literatura. Así, en 2013, Santiago de Chile se sumó como sede del FILBA, y el año pasado fue el turno de Montevideo, que se plegó a las variadas actividades, lecturas, entrevistas y talleres de escritores nacionales e internacionales. De este modo, el FILBA se convirtió en el único festival de literatura del mundo que se desarrolla, en simultáneo, en tres países. Pero sus particularidades trascienden las geografías, ya que se ha convertido en un encuentro no sólo entre lectores y autores, sino también en un espacio de reflexión, de debate, de difusión y de encanto. Porque de eso se trata: del placer que promueve la literatura.